

เอกสารประชาสัมพันธ์ / สารสนเทศ
เว็บไซต์นี้ (ต่อไปนี้จะเรียกว่า "ไซต์นี้") ใช้เทคโนโลยีเช่นคุกกี้และแท็กเพื่อจุดประสงค์ในการปรับปรุงการใช้งานไซต์นี้ของลูกค้าการโฆษณาตามประวัติการเข้าใช้งานการจับสถานะการใช้งานของไซต์นี้เป็นต้นในการทำ . การคลิกปุ่ม "ยอมรับ" หรือไซต์นี้แสดงว่าคุณยินยอมให้ใช้คุกกี้เพื่อวัตถุประสงค์ข้างต้นและแบ่งปันข้อมูลของคุณกับคู่ค้าและผู้รับเหมาของเราเกี่ยวกับการจัดการข้อมูลส่วนบุคคลนโยบายความเป็นส่วนตัวของสมาคมส่งเสริมวัฒนธรรมโอตะをご参照ください
เอกสารประชาสัมพันธ์ / สารสนเทศ
ออกเมื่อ 2024 เมษายน 10
เอกสารข้อมูลศิลปะวัฒนธรรม Ota Ward "ART bee HIVE" เป็นเอกสารข้อมูลรายไตรมาสที่มีข้อมูลเกี่ยวกับวัฒนธรรมและศิลปะท้องถิ่นซึ่งเผยแพร่โดยสมาคมส่งเสริมวัฒนธรรม Ota Ward ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี 2019
"BEE HIVE" หมายถึงรังผึ้ง
ร่วมกับนักข่าววอร์ด "Mitsubachi Corps" ที่รวบรวมโดยการรับสมัครแบบเปิดเราจะรวบรวมข้อมูลทางศิลปะและส่งมอบให้ทุกคน!
ใน "+ bee!" เราจะโพสต์ข้อมูลที่ไม่สามารถแนะนำบนกระดาษได้
สถานที่แสดงงานศิลปะ: สตูดิโอ + ผึ้งของ Keio Nishimura!
สถานที่ศิลปะ : La Bee Cafe + bee!
รูปลักษณ์ที่ผสมผสานกับทิวทัศน์ท้องถนนของพื้นที่อยู่อาศัย
ออกจากประตูตรวจตั๋วสถานี Ookayama หันหน้าไปทางมหาวิทยาลัยวิทยาศาสตร์โตเกียว (เดิมคือสถาบันเทคโนโลยีโตเกียว) ใช้ถนนทางซ้ายไปตามรางรถไฟไปทางสถานี Senzoku เลี้ยวขวาที่ลานจอดรถ แล้วคุณจะพบว่าตัวเองอยู่ในที่พักอาศัยอันเงียบสงบ พื้นที่. ทางด้านซ้ายของบล็อกที่ห้านั้นหรูหราบ้านสีขาวแห่งนี้คือพิพิธภัณฑ์ ``ห้องทำงานของเคโอ นิชิมูระ'' ซึ่งเคยเป็นสตูดิโอและเป็นบ้านของจิตรกรเคโอ นิชิมูระ*
เคโอ นิชิมูระเป็นจิตรกรสไตล์ตะวันตกที่ทำงานอยู่ในปารีสหลังสงคราม และได้รับการยกย่องอย่างสูงจากแดเนียล-เฮนรี่ คาห์นไวเลอร์ พ่อค้างานศิลปะผู้เลี้ยงดูปิกัสโซ สำหรับ ``การผสมผสานความงามของตะวันออกและตะวันตก'' ตั้งแต่ปีพ.ศ. 1953 เขาใช้โอกาสนี้จัดนิทรรศการเดี่ยวทั่วยุโรป โดยเฉพาะในปารีส ผลงานดังกล่าวถูกซื้อโดยรัฐบาลฝรั่งเศส เมืองปารีส และฟูจิตะสึกุฮารุเขาเป็นจิตรกรชาวญี่ปุ่นคนที่สองที่ได้จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งชาติของฝรั่งเศส เราได้พูดคุยกับอิคุโยะ ทานากะ ภัณฑารักษ์และลูกสาวคนโตของเคโอ นิชิมูระ ผู้สนับสนุนเคโอ นิชิมูระตั้งแต่อาชีพการงานในปารีสจนถึงปีต่อๆ ไป
เมื่อไหร่จะเปิด?
"เป็นวันที่ 2002 เมษายน 4 เป็นเวลาสองปีแล้วนับตั้งแต่พ่อของฉันจากไป (5 ธันวาคม 2) วันที่ 2000 เมษายนเป็นวันเกิดปีที่ 12 ของแม่ฉันซึ่งเสียชีวิตในปี 4 ฉันสร้างสตูดิโอแห่งนี้ และตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ของปีถัดไป ครอบครัวของฉันที่มีสมาชิก 4 คนอาศัยอยู่ที่นั่น พ่อของฉัน สามีของฉัน ตัวฉันเอง แม่ของสามี และลูกสองคนของเรา
อะไรทำให้คุณตัดสินใจเปิดสตูดิโอของคุณสู่สาธารณะ?
`` ฉันเปิดมันเพราะฉันอยากให้แฟนๆ ได้เห็นสตูดิโอที่พ่อของฉันชอบวาดภาพและใช้ชีวิตในช่วงบั้นปลายของเขา มีสถานที่หลายแห่งในปารีสที่เปิดสตูดิโอของจิตรกรสู่สาธารณะ มันวิเศษมากเสมอมา คิด นอกจากผลงานของฉันแล้ว ฉันยังจัดแสดงงานศิลปะ เช่น พู่กัน มีดวาดภาพ รวมถึงสิ่งของที่ฉันชื่นชอบ เช่น ไปป์และหมวก
คนแบบไหนที่จะมาเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์?
``ผู้ที่รักภาพวาดของพ่อฉันมาเยี่ยมชม ผู้คนที่ฉันพบในปารีส ผู้คนที่ฉันรู้จักในญี่ปุ่น และผู้คนเหล่านั้นมารวมตัวกัน ฉันได้ยินความทรงจำต่างๆ เกี่ยวกับพ่อของฉันจากทุกคน เมื่อฉันฟังเรื่องราวของพ่อในเรื่องนี้ สตูดิโอฉันรู้สึกว่าเขายังคงอยู่กับฉันตลอดไป ฉันสร้างสถานที่นี้เพื่อให้แฟน ๆ ได้เห็นภาพ แต่สุดท้ายก็ทำให้ฉันนึกถึงช่วงเวลาที่ฉันอาศัยอยู่ที่นี่กับพ่อเป็นเวลานาน ฉันรู้สึกมีความสุขมาก”
แฟนเก่ามีเยอะไหม?
``มีคนหนุ่มสาวบางคน ภาพวาดของพ่อฉันสีสันสดใสและดูไม่แก่มาก ดังนั้นฉันคิดว่าแม้แต่คนหนุ่มสาวก็สามารถเข้าใจพวกเขาได้อย่างง่ายดาย ผู้คนต่างพยายามอย่างเต็มที่ที่จะเยี่ยมชมสถานที่นี้ มีมากมาย มีคนทั้งพ่อแม่และลูกชอบวาดรูป วันก่อนฉันมาดูภาพวาดของพ่อเพื่อดูว่าลูกชอบวาดรูปหรือเปล่า แต่จริงๆ แล้วเด็กๆ เข้าใจมันดีกว่าผู้ใหญ่ และด้วยการจัดแสดงผลงานของพ่อฉันก็ทำได้ พบปะผู้คนมากมายโดยไม่ต้องออกไปข้างนอก เราก็ได้รู้จักกัน ฉันรู้สึกขอบคุณที่เป็นของขวัญที่ดีที่สุดที่พ่อทิ้งไว้ให้ (หัวเราะ)
ผู้กำกับกำลังดูผลงานของคุณนิชิมูระอยู่ที่นี่ ความทรงจำของคุณในช่วงเวลาที่สตูดิโอแห่งนี้คืออะไร?
``ท้ายที่สุด ฉันวาดภาพตั้งแต่เช้าจนค่ำ เมื่อตื่นเช้าฉันก็วาดภาพ เมื่อพูดว่า ``ถึงเวลาอาหารเย็นแล้ว'' ฉันก็ขึ้นไปกินข้าวชั้นบนแล้วลงไปวาดรูปอีกครั้ง พอมืดฉันก็หยุดวาด แสงจากไฟฟ้าฉันไม่ได้ทาสี ฉันก็เลยเป็นคนที่วาดแต่ตอนแสงแดดส่องเท่านั้น ฉันก็เป็นแบบนั้น ฉันก็เลยตื่นแต่เช้า เช้าแล้วทาสีด้วยดวงอาทิตย์''
คุณมีสมาธิขณะวาดภาพและพบว่าคุยกับฉันยากไหม?
``นั่นไม่เคยเกิดขึ้นกับฉันเลย พ่อของฉันเป็นคนง่ายๆ สบายๆ (ฮ่าๆ) เขาไม่รังเกียจที่จะคุยกับฉัน ฉันกำลังสนุกกับการวาดรูป ฉันก็เลยไม่รังเกียจที่หลานๆ ของฉันจะเข้ามาเล่น ด้านหลัง แต่พ่อของฉันไม่ได้พูดอะไรแบบว่า ``ลูกเล่นที่นี่ไม่ได้'' เขาไม่กังวลและไม่ได้พูดอะไรยากๆ พ่อของฉันเป็นคนตลก เขาเป็น ในกองทัพเรือในช่วงสงคราม และเขาร้องเพลงที่เขาเขียนเหมือน ``Piston wa Gottonton'' และวาดภาพ ฉันกำลังวาดภาพอยู่ (หัวเราะ)
หลังจากกลับจากปารีส เขารู้สึกทึ่งกับกล่องของญี่ปุ่นและทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยเพื่อสร้างภาพวาดบนกล่อง
มีผลงานจัดแสดงอยู่มากมาย แต่มีผลงานที่น่าจดจำเป็นพิเศษบ้างไหม?
“นั่นคือภาพวาดสองภาพที่อยู่ตรงกลางที่แขวนอยู่ตรงนั้น ตอนแรกพ่อผมไปปารีสคนเดียว ครอบครัวของเราอยู่ที่ญี่ปุ่น ตอนนั้นพ่อผมยากจนอยู่แล้วและอาศัยอยู่ในครอบครัวที่ร่ำรวยในเขตที่ 2 ฉันเช่าห้องใต้หลังคาในบ้านของฉันที่เป็นเหมือนห้องเก็บของและวาดภาพนั้น มันมีหน้าต่างเล็กๆ และผนัง และเป็นภาพวาดที่บอกว่า ``ฉันกำลังวาดภาพในพื้นที่เล็กๆ เช่นนี้' 'ก่อนที่ฉันจะไปปารีส ฉันวาดภาพนี้อยู่ ภาพด้านซ้ายเป็นภาพที่ฉันวาดอยู่หลังสงคราม แสดงให้เห็นน้องชายของฉันนั่งอยู่บนบันไดในสวนโดยสวมหมวกสีกรมท่าของพ่อฉัน ภาพวาดเปลี่ยนไป”
นอกจากนี้ยังมีภาพวาดสีน้ำจัดแสดงอยู่มากมาย
“เป็นภาพร่าง เป็นสิ่งแรกที่พ่อวาดก่อนวาดภาพ เป็นภาพต้นฉบับที่ทำภาพเขียนสีน้ำมัน ผมรวบรวมมาไว้ที่เดียวนำมาแสดง วาดไม่หมด แต่... เป็นเพราะมีภาพครับ ที่ผมสามารถสร้างภาพใหญ่ได้ ถ้าผมทำไม่ดี ภาพสีน้ำมันก็จะไม่ได้ผล ทุกอย่างในหัวของพ่อผมอยู่ในภาพร่างนั้น แต่ผมมองไม่เห็นมันเลย (ฮ่าๆ) ไม่กี่วันหรือเป็นเดือนก็จะกลายเป็นภาพใหญ่”
นอกจากภาพวาดแล้ว ยังมีสิ่งของที่ครูใช้ในชีวิตประจำวันยังจัดแสดงเหมือนในสมัยนั้นด้วย คุณมีความทรงจำที่น่าจดจำเป็นพิเศษเกี่ยวกับผู้กำกับบ้างไหม?
“ไปป์ยังเหลืออีกเยอะ ฉันคิดว่ามันวางอยู่รอบๆ เขามักจะวาดไปป์อยู่ในปาก เหมือนเขาไม่เคยปล่อยเลย”
ศิลปนี้มีพู่กันและอุปกรณ์ศิลปะแบบเดียวกับตอนที่เขายังมีชีวิตอยู่ ผลงานใหญ่สองชิ้นในศูนย์เป็นผลงานก่อนและหลังไปปารีส
ไปป์โปรดของ Keio Nishimura
สุดท้ายนี้ โปรดฝากข้อความถึงผู้อ่านของเราด้วย
“ฉันอยากให้คนได้ดูภาพวาดของพ่อฉันมากที่สุด หากคุณมีเวลา แวะมาหาฉันหน่อยสิ คนที่ชอบงานศิลปะมักจะเป็นเพื่อนที่ดีเสมอเพราะคุณสามารถพูดคุยกับพวกเขาได้”
นอกจากได้ชมผลงานและนิทรรศการแล้ว ผมยังสงสัยว่าผู้กำกับจะสามารถอธิบายและพูดคุยกับผมได้หรือไม่
“ใช่ ฉันหวังว่าเราจะมีช่วงเวลาดีๆ พูดคุยเรื่องต่างๆ กัน นี่ไม่ใช่พิพิธภัณฑ์ที่เป็นทางการ”
ผู้กำกับอิคุโยะ (ขวา) และสามีสึโตมุ ทานากะ (ซ้าย)
จิตรกรชาวญี่ปุ่น เกิดที่เคียววะโจ ฮอกไกโด พ.ศ. 1909 (เมจิ 42) - 2000 (เฮเซ 12)
ในปี 1975 ได้รับรางวัล Paris Critic Prize (Palme d'Or)
พ.ศ.1981 ได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์อันศักดิ์สิทธิ์ชั้นที่ XNUMX
ในปี 1992 พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Nishimura Keio เปิดทำการในเมืองอิวาไน ฮอกไกโด
ในปี 2007 มีการติดตั้งแผ่นโลหะที่ระลึกที่ 16 Rue du Grand-Saugustin ในเขตที่ 15 ของปารีส (แห่งแรกสำหรับศิลปินชาวญี่ปุ่น)
ชายคาโดมสีแดงเป็นสัญลักษณ์
ออกจากประตูตรวจตั๋วของสถานี Senzoku บนสาย Tokyu Meguro เลี้ยวขวาแล้วคุณจะพบกับร้านตรงข้ามลานจอดรถของ Tokyu Store ซึ่งมีต้นมะกอกและโดมสีแดงอยู่” นอกจากการเสิร์ฟอาหารและเครื่องดื่มแล้ว เรายังขายสินค้าออริจินัลและภาพพิมพ์อีกด้วย ดูเหมือนว่าบางครั้งคุณฟูจิชิโระจะหยุดพักจากการเดิน เซอิจิ ฟูจิชิโระเกิดที่โตเกียวในปี 1924 (ไทโช 13) และจะมีอายุครบ 100 ปีในปีนี้ ในปี 1946 (โชวะ 21) เขาได้ก่อตั้งโรงละครหุ่นและละครเงา ``June Pentre'' (ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็น ``Mokubaza'') ตั้งแต่ปี 1948 (โชวะ 23) หุ่นเชิดของเขาได้รับการตีพิมพ์ต่อเนื่องใน Kurashi no Techo ซึ่งเป็นนิตยสารตัวแทนเกี่ยวกับช่วงหลังสงครามของญี่ปุ่น ในปี 1961 (โชวะ 36) เขาได้สร้างการแสดงหุ่นกระบอกสัตว์ขนาดเท่าคนจริง และตัวละคร "Keroyon" จากรายการทีวี "Mokubaza Hour" ก็กลายเป็นไอดอลระดับชาติ เขาเป็นศิลปินที่เป็นตัวแทนของญี่ปุ่นหลังสงครามอย่างแท้จริง เราได้พูดคุยกับ Aki Fujishiro ลูกสาวคนโตและเจ้าของ
เจ้าของอากิ
โปรดบอกเราว่าคุณเริ่มต้นร้านค้าของคุณอย่างไร
``ในปี 2014 พ่อของฉันจัดนิทรรศการอยู่ตลอดเวลา และเมื่อเราไปต่างจังหวัดพ่อก็ต้องนั่งตลอดเวลา ส่งผลให้หลังส่วนล่างของเขาแย่มากจนเดินไม่ได้ เมื่อไป ไปโรงพยาบาลเพื่อดูก็พบว่าหลังส่วนล่างของเขา... เป็นโรคกระดูกสันหลังตีบ”
เมื่อ 10 ปีที่แล้ว ตอนที่ฉันอายุ 90 ปีพอดี
"ถึงกระนั้นก็ตาม ฉันมีกำหนดเส้นตายครั้งแล้วครั้งเล่า และระหว่างนั้นฉันต้องไปโรงพยาบาล เมื่อไปถึงจุดที่ต้องสายฟ้า มีคนบอกฉันว่า ``กรุณาไปโรงพยาบาลตอนนี้เลย" ,'' และฉันก็ได้รับการผ่าตัด ฉันเข้าโรงพยาบาลได้เกือบเดือน หนึ่งปีให้หลังเขาก็สามารถออกไปเดินเล่นได้ พ่อของฉันไปเดินเล่นตากฝนทุกวันเพื่อพักฟื้น มีสวนสาธารณะเล็กๆ ใกล้ ๆ สถานีคิตะเซนโซกุที่เขานั่งได้ ไม่มี แต่มีก้อนหินเล็กๆ อยู่ เมื่อฉันเห็นพ่อวางร่มอยู่ตรงนั้น ฉันก็ปวดใจ วันหนึ่งพ่อของฉันมาพบที่นี่และแนะนำให้เราเปิดร้านกาแฟที่นั่น เป็นที่พักผ่อนระหว่างเดินฟื้นฟูสมรรถภาพ
พื้นที่สว่างสดใสที่รายล้อมไปด้วยผลงานต้นฉบับของเซอิจิ ฟูจิชิโระ
เมื่อไหร่จะเปิด?
“วันที่ 2017 มีนาคม 3 จริงๆ ตอนนั้นเป็นวันเกิดแมวของพ่อฉันชื่อลาวี ตอนนั้นเราเปิดทันพอดีเลยวันนั้น”
แม้กระทั่งตอนนี้ คุณยังสามารถเห็นแรบบี้จังได้ในหลายสถานที่ เช่น บนป้ายโฆษณาและที่รองแก้ว
“ใช่แล้ว มันเป็นร้านกาแฟสำหรับโรคพิษสุนัขบ้า”
คุณฟูจิชิโระเป็นคนออกแบบร้านใช่ไหม?
``พ่อของฉันออกแบบมัน ฉันคิดสีตามแบบฉบับของเซอิจิ ฟูจิชิโระ ทั้งผนังและกระเบื้อง บังเอิญว่ามีต้นมะกอกต้นใหญ่ต้นโปรดของพ่อฉันตั้งอยู่หน้าร้านด้วย หน้าต่างใหญ่ขึ้นและปลูกต้นไม้โปรดของฉันเพื่อให้ทิวทัศน์ภายนอกมองเห็นเป็นภาพวาดเดียว
ชิ้นส่วนที่จัดแสดงมีการเปลี่ยนแปลงเป็นประจำหรือไม่?
“เราเปลี่ยนพวกมันไปตามฤดูกาล: ฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง และฤดูหนาว นอกจากนี้เรายังเปลี่ยนมันทุกครั้งที่เราสร้างสรรค์ผลงานชิ้นใหม่”
คุณมีความเฉพาะเจาะจงมากเกี่ยวกับการออกแบบตกแต่งภายใน
``ใช่ เก้าอี้ตัวนั้นก็เป็นดีไซน์ของพ่อฉันด้วย จริงๆ แล้วเราขายให้คนที่อยากได้ เรามีเก้าอี้หลายประเภทจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ในนาสุ ไม่มีตัวอย่างจริงในโตเกียว แต่... เรามี รูปภาพตัวอย่าง หากคุณดูและเลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง นาสุจะส่งให้คุณ”
ฉันได้ยินมาว่าแก้วที่ใช้ในร้านก็ออกแบบโดยคุณเช่นกัน
``ถ้วยที่ใช้เสิร์ฟกาแฟและชาเป็นของที่ไม่ซ้ำใครที่วาดด้วยมือโดยเซอิจิ ฟูจิชิโระ''
ถ้วยที่วาดด้วยมืออันมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
เก้าอี้เดิมมีพนักพิงน่ารัก
นอกจากชั้นหนึ่งแล้วยังมีพื้นพร้อมหน้าต่างที่ยื่นจากผนังที่สวยงามอีกด้วย
“ชั้นแรกเป็นร้านกาแฟ และชั้น 1 เป็นที่ที่เราพิมพ์ภาพ เมื่อเราทำภาพพิมพ์เอง เราก็ใส่ใจในรายละเอียดอย่างใกล้ชิด หากคุณเป็นผู้ขาย คุณต้องจัดลำดับความสำคัญของกำหนดเวลา ดังนั้น สีอาจแตกต่างกันเล็กน้อย มีหลายครั้งที่ฉันต้องการพิมพ์บนกระดาษ แต่เนื่องจากกระดาษไม่เรียบจึงยากที่จะได้ความลึกและความมีชีวิตชีวาของสีถ้าเราทำเองพ่อและฉันสามารถควบคุมได้ ผลลัพธ์สุดท้าย
ฉันเห็นคุณกำลังพิมพ์เรื่องนี้
“ใช่ นี่คือโลกแห่งศิลปะ เป็นร้านกาแฟที่มีคนอยู่ในสายศิลปะ”
คุณสามารถสอบถามพนักงานร้านค้าเกี่ยวกับผลงานและพูดคุยกับพวกเขาได้
“ครับ ถูกต้องครับ พนักงานส่วนใหญ่ที่คาเฟ่เป็นคนชอบงานศิลปะครับ ผมคุยกับเขาได้ในระดับหนึ่ง ถ้ามีอะไรที่ไม่เข้าใจก็ถามผมได้ครับ ผมพร้อมตอบ” คำถามของคุณ”
โปรดบอกเราเกี่ยวกับนิทรรศการและกิจกรรมเฉพาะในอนาคต
``เมื่อมีงานใหม่เราก็โพสต์ไว้บนเว็บไซต์ของเรา เวลาที่เราจัดนิทรรศการเดี่ยวหรืองานแจกลายเซ็นในพื้นที่ เราก็จะแจ้งให้ทราบล่วงหน้าด้วย ในฤดูหนาวเราต้องจัดตั้งพิพิธภัณฑ์ในนาสุเพื่อ คริสต์มาส โปรดมาที่พิพิธภัณฑ์ด้วย”
สุดท้ายนี้ โปรดฝากข้อความถึงผู้อ่านของเราด้วย
``พ่อของฉันเพิ่งอายุครบ 100 ปีในปีนี้ แม้ว่าเขาจะอายุมากแล้ว แต่เขาก็ยังสามารถทำอะไรก็ได้ถ้าเขายังคงกระตือรือร้นอยู่ เพียงเพราะฉันแก่แล้วไม่ได้หมายความว่าฉันจะทำสิ่งนี้หรือทำอย่างนั้นไม่ได้ ให้มองไปข้างหน้าในชีวิตอยู่เสมอ ถ้าคุณไม่วาด สร้างสรรค์ หรือคิดด้วยตัวเอง คุณจะยิ่งหลุดโฟกัสมากขึ้นเรื่อยๆ แม้ว่าเซอิจิ ฟูจิชิโระจะอายุ 100 ปีแล้ว ก็ยังคงสร้างสรรค์ผลงานและทำได้ดีต่อไป
ผนังตกแต่งด้วยภาพพิมพ์ตามฤดูกาลและภาพพิมพ์ใหม่ ซึ่งมีจำหน่ายเช่นกัน
*ต้องจองล่วงหน้า (วันเดียวกันเท่านั้น)
เกิดที่โตเกียวเมื่อปี พ.ศ. 1924 (ไทโช 13) ศิลปินหุ่นเงาชาวญี่ปุ่น ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 1995 เขาได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์อาทิตย์อุทัย ชั้นที่ 7 ในปี 1996 ได้มีการเปิด "พิพิธภัณฑ์ภาพเงาฟูจิชิโระ เซอิจิ" ในปี 8 เขาได้รับรางวัล Children's Culture Special Achievement Award จากสมาคมนักเขียนเด็กแห่งประเทศญี่ปุ่น ในปี 1999 พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟูจิชิโระ เซอิจิเปิดทำการในเมืองนาสุ จังหวัดโทจิงิ
ขอแนะนำกิจกรรมศิลปะฤดูใบไม้ร่วงและจุดแสดงศิลปะที่นำเสนอในฉบับนี้ลองค้นหางานศิลปะและในพื้นที่ท้องถิ่นของคุณให้ไกลกว่านี้สักหน่อยดูไหม?
โปรดตรวจสอบผู้ติดต่อแต่ละรายเพื่อรับข้อมูลล่าสุด
วันที่และเวลา | 10 ตุลาคม (วันศุกร์) - 25 พฤศจิกายน (วันอาทิตย์) *ปิดทำการในวันที่ 11 ตุลาคม (วันอังคาร) 11:00-18:30 น. *วันสุดท้ายถึง 17:00 น |
---|---|
ที่ตั้ง | แกลเลอรี่ MIRAI blanc (Dia Heights South Omori 1, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, โตเกียว) |
料金 | ค่าเข้าชมฟรี |
問合せ |
แกลเลอรี่ MIRAI blanc |
วันที่และเวลา |
วันศุกร์ที่ 11 ธันวาคม 1:17-00:21 น |
---|---|
ที่ตั้ง | ถนนแม่น้ำซาคาสะ (ประมาณ 5-21-30 คามาตะ, โอตะ-คุ, โตเกียว) |
料金 | ฟรี ※การจำหน่ายอาหารและเครื่องดื่มและผลิตภัณฑ์จะคิดค่าบริการต่างหาก |
ผู้จัดงาน / สอบถาม |
คณะกรรมการบริหารกิจกรรม Delicious Road บริเวณประตูทางออกทิศตะวันออก Kamata |
หัวข้อ "โรงหนังไร้ตารางเวลา"
สิ่งเดียวที่ฉันตัดสินใจทำคือใช้เวลา 9 ชั่วโมงในโรงภาพยนตร์
เป็นงานภาพยนตร์ที่ให้ความรู้สึกมีชีวิตชีวา โดยเนื้อหาจะถูกตัดสินตามบรรยากาศในวันนั้น เราจะสร้าง “สวรรค์” ที่คนรักหนังมารวมตัวกัน
วันที่และเวลา |
วันอาทิตย์ที่ 11 พฤษภาคม เวลา 3 น |
---|---|
ที่ตั้ง | โรงละครคามาตะ/คามาตะ ทาคาระซึกะ (หอวัฒนธรรมโตเกียวคามาตะ ชั้น 7, 61-1-4 นิชิคามาตะ, โอตะคุ, โตเกียว) |
料金 | ทั่วไป 6,000 เยน 25 เยน สำหรับผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 3,000 ปี |
ผู้จัดงาน / สอบถาม |
(มูลนิธิที่จัดตั้งขึ้นเพื่อสาธารณประโยชน์) สมาคมส่งเสริมวัฒนธรรมโอตะ |
วันที่และเวลา |
วันอาทิตย์ที่ 11 พฤษภาคม เวลา 3 น |
---|---|
ที่ตั้ง | Ota Ward Hall / Aplico Large Hall |
料金 | ผู้ใหญ่ 2,000 เยน, นักเรียนประถมหรือต่ำกว่า 1,000 เยน |
ติดดาวใน | ฮาจิเมะ โอคาซากิ (วาทยกร), อากิ มูราเสะ (เปียโน) |
ผู้จัดงาน / สอบถาม |
คณะนักร้องประสานเสียงสาวมงกุฎ |
ร่วมแสดง |
ทาคาชิ อิชิกาวะ (โช), โซเซ ฮานาโอกะ (25 สาย) |
สปอนเซอร์ |
สมาคมสนับสนุนศิลปะการพัฒนาเมืองโอตะ NPO, สมาคมเพลงกล่อมเด็กแห่งญี่ปุ่น, สหพันธ์นักร้องประสานเสียงเด็กชายและเด็กหญิงแห่งประเทศญี่ปุ่น ฯลฯ |
วันที่และเวลา |
วันเสาร์ที่ 11 ตุลาคม 30:10-00:16 |
---|---|
ที่ตั้ง | โรงงานที่เข้าร่วมในวอร์ด (รายละเอียดจะดูได้จากเว็บไซต์พิเศษจะแจ้งให้ทราบภายหลัง) |
料金 | ขึ้นอยู่กับแผนการดำเนินงานของแต่ละโรงงาน |
ผู้จัดงาน / สอบถาม |
คณะกรรมการบริหารโรงงานเปิดโอตะ |
สปอนเซอร์ |
เขตโอตะ, สมาคมส่งเสริมอุตสาหกรรมเขตโอตะ, หอการค้าและอุตสาหกรรมโตเกียว สาขาโอตะ, บริษัท โนมูระ เรียล เอสเตท พาร์ทเนอร์ส จำกัด |
แผนกประชาสัมพันธ์และรับฟังความคิดเห็นกองส่งเสริมศิลปวัฒนธรรมสมาคมส่งเสริมวัฒนธรรมโอตะ