กระดาษข้อมูลศิลปะวัฒนธรรมโอตะวอร์ด "ART bee HIVE" vol.1 + bee!

ออกเมื่อ 2019 เมษายน 10

ฉบับที่ 1 ฉบับที่ XNUMX

เอกสารข้อมูลศิลปะวัฒนธรรม Ota Ward "ART bee HIVE" เป็นเอกสารข้อมูลรายไตรมาสที่มีข้อมูลเกี่ยวกับวัฒนธรรมและศิลปะท้องถิ่นซึ่งเผยแพร่โดยสมาคมส่งเสริมวัฒนธรรม Ota Ward ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี 2019
"BEE HIVE" หมายถึงรังผึ้ง
เราจะรวบรวมข้อมูลทางศิลปะและส่งมอบให้ทุกคนพร้อมกับสมาชิก 6 คนของผู้รายงานวอร์ด "Mitsubachi Corps" ที่รวบรวมโดยการเปิดรับสมัคร!
ใน "+ bee!" เราจะโพสต์ข้อมูลที่ไม่สามารถแนะนำบนกระดาษได้

คนอาร์ต : ฮิโรโตะ ทานากะ + ผึ้ง!

สถานที่ศิลปะ: ศิลปะของ Hiroshi Senju ในสนามบินฮาเนดะ

“ ฮิโรโตะทานากะ”

ศิลปะคือการดำรงอยู่ในฐานะวัตถุในสังคมที่ทุกคนต่างก็เป็น“ ศิลปิน”

คุณทานากะมีส่วนร่วมในการพัฒนาชุมชนธุรกิจวัฒนธรรมและงานสังคมสงเคราะห์นับตั้งแต่เข้าร่วม บริษัท ก่อสร้างและสร้างธุรกิจของครอบครัวในช่วงกลางทศวรรษที่ 2004 ในปี 20กิจกรรมต่างๆเช่นโครงการแต่งแต้มสีสันให้กับพื้นที่สาธารณะเช่นสถานีและสวนสาธารณะในพื้นที่ Tamagawa ด้วยศิลปะร่วมสมัยการจัดการพื้นที่ผ่านการใช้ประโยชน์จากถนนและพื้นที่สาธารณะในบริเวณทางออกทิศตะวันออกของ Kamata และความพยายามในการส่งมอบงานศิลปะให้กับเด็ก ๆ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีที่เที่ยวมากมาย

"เมื่อพูดถึงโครงการที่เกี่ยวข้องกับศิลปะบทบาทของฉันคือการเป็นโปรดิวเซอร์พาร์ทเนอร์เป็นผู้เชี่ยวชาญในประเภทต่างๆเช่นผู้กำกับศิลป์ศิลปินและนักออกแบบโดยพิจารณาจากการวางแผนการจัดหาเงินการเจรจาต่างๆ ฯลฯ การจัดการความคืบหน้าการประชาสัมพันธ์ ฯลฯ นอกจากนี้ยังมีส่วนร่วมใน "

คุณทานากะซึ่ง แต่เดิมมีความใฝ่ฝันในสาขาวิจิตรศิลป์ (* XNUMX) และการออกแบบเริ่มทำงานกับศิลปินที่มีบทบาทในแนวหน้าเป็นครั้งแรกหลังจากเข้าร่วม บริษัท ไม่นานแม้จะมีความรู้พื้นฐานอยู่บ้าง แต่เขาก็ไม่เคยคิดว่าจะมีส่วนร่วมในโลกใบนี้

“ จริงๆแล้วอยู่ร่วมกับพวกเขาในสนามเผชิญหน้ากับสังคมและมนุษย์และการคิดร่วมกันฉันสนุกกับความตื่นเต้นที่แท้จริงในการพัฒนามันเป็นผลงานตรงหน้าฉันนี่ยังคงเหมือนเดิมมนุษย์ในตอนแรกมี ไม่มีสิ่งที่เรียกว่า "รูปแบบสำเร็จรูป" ในการทำงานของผู้คนดังนั้นในโครงการใด ๆ สิ่งที่สำคัญคือการทำให้ตัวเองอยู่ในสถานการณ์และมีส่วนร่วมสิ่งที่เกิดขึ้นมีแต่ละสิ่ง แต่จะผ่านอะไรมาได้ฉันคิดว่า มีความเป็นสากลในการรู้สึกและคิดฉันคิดว่าการมีส่วนร่วมแบบนี้ใกล้เคียงกับความรู้สึกของการดำเนินชุมชนแบบหนึ่ง "

อาคาร Atelier "HUNCH"

สำหรับคุณทานากะซึ่งกำลังทำกิจกรรมต่างๆควบคู่กันไปแรงผลักดันคือ "ไม่ว่า" เมือง "ในปัจจุบันและชีวิตมนุษย์จะมุ่งไปในทิศทางแห่งความสุขจริงๆหรือไม่"

“ ตั้งแต่ฉันเริ่มทำงานในโครงการศิลปะสาธารณะคำถามที่ว่าสาธารณะคืออะไรและงานศิลปะเป็นของใครก็ไม่เคยทิ้งฉันไปเลยตัวอย่างเช่นฉันมีส่วนร่วมในการจัดการพื้นที่ในบริเวณทางออกตะวันออกคามาตะด้วย, "ถนน "ควรจะเป็นที่อาศัยของผู้คน แต่ก่อนที่ฉันจะรู้ว่าที่นี่กลายเป็นสถานที่สำหรับการคมนาคมเท่านั้นและมีการจัดการโดยตำรวจและรัฐบาลสถานที่ดังกล่าวเรียกว่า" พื้นที่สาธารณะ "แต่จริงๆแล้ว สาธารณะหรือไม่ในตอนแรกสถานที่ที่ผู้คนยังคงถามคำถามเช่นนี้และกำหนดนิยามใหม่อาจเป็นพื้นที่สาธารณะ "

จิตรกรชั่วคราว

"เมือง" ที่เป็นสถานที่สาธารณะและสถานที่สำหรับชีวิตมนุษย์คุณทานากะพูดถึงความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับ "เมือง" และการเปลี่ยนแปลงของพวกเขาโดยยกตัวอย่างจากวัฒนธรรมสมัยนิยม

"ฉันชอบดนตรีเหมือนกัน แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งฉันสังเกตเห็นว่าการมีอยู่ของ" เมือง "หายไปจากเพลงป๊อปลองนึกดูในญี่ปุ่นจนถึงประมาณปี 1990 บทบาทนำของเพลงป๊อปมันคือ" เมือง "เรื่องราว ของ "ฉันและเธอ" ในเพลงรักยังเป็นเรื่องราวของเมืองนั่นหมายความว่ามี "ฉัน" อื่น ๆ ที่คล้ายกันในเมืองนี้ฉันคิดว่าเมืองหนึ่ง ๆ ก็คือกลุ่มของสิ่งเหล่านี้ซึ่งกันและกัน คำพูดผู้คนมีความสัมพันธ์กันเป็นตัวการหลักไม่ว่าจะเกี่ยวข้องกับตัวเองหรือไม่ก็ตามเรียกว่า "Round World (* 2)" ในยุค 90 เมืองกลายเป็นพื้นหลังสำหรับเรานั่นคือ อุปกรณ์แสดงละครเวทีพูดเลยการมีอยู่ของเมืองกลายเป็น "วัตถุ" สำหรับเราอย่างไรก็ตามหลังจากกลางทศวรรษที่ 90 แม้วัตถุจะหายไปและวัตถุแห่งการสังเกตก็กลายเป็น "ตัวตน" "

โครงการทามากาวะอาร์ตไลน์ "สถานีโทคิวทามากาวะนูมาเบะ"
* สถานะในเวลานั้นปัจจุบันไม่

นายทานากะคิดว่าปรากฏการณ์ดังกล่าวเป็นสัญญาณว่า "ผู้คนไม่สามารถมีส่วนร่วมในเมืองนี้ได้อีกต่อไป"ในยุคปัจจุบันที่ระบบทุนนิยมอุตสาหกรรมก้าวหน้าผู้คนสามารถใช้ชีวิตในเมืองที่ปลอดภัยสะดวกสบายและยืดอายุการใช้งานออกไป แต่ในสถานะ "วงแหวน" ของสิ่งแวดล้อมได้ถูกตัดขาด " ถ้ามี.

"ตอนนี้สถานที่ที่สิ่งต่างๆถูกสร้างขึ้นซึ่งเป็นกิจกรรมของมนุษย์กำลังหายไปจากเมืองและชีวิตชีวิตของผู้คนนับไม่ถ้วนกลายเป็นเรื่องราวของเมืองและเรื่องราวของเมืองก็ทับซ้อนกับชีวิตของผู้คนอีกครั้ง - ฉันเป็นพื้นที่สาธารณะ แต่ฉันหวังว่าจะได้โลกนั้นกลับคืนมา "

* 1 แนวคิดเกี่ยวกับกิจกรรมทางศิลปะและรูปแบบมันหมายถึงศิลปะบริสุทธิ์เมื่อเทียบกับศิลปะยอดนิยม
* 2 แนวคิดที่สนับสนุนโดย Jacob Johann von Yukscur นักชีววิทยาชาวเยอรมันสิ่งมีชีวิตทุกชนิดไม่ได้อาศัยอยู่ในโลกแห่งวัตถุ แต่อยู่ใน "โลกสิ่งแวดล้อม" ที่สร้างโลกขึ้นโดยอัตวิสัยด้วยการรับรู้และคุณค่าของสิ่งมีชีวิตแต่ละชนิด (Yukusukuru / Kriszat แปลโดย Toshitaka Hidaka et al., "The World Seen from Living Things" 2005, Iwanami Bunko)

"งานศิลปะของฮิโรชิเซ็นจูในสนามบินฮาเนดะ"

AIR PORT x ART- สนามบิน x ART-

การเชื่อมต่อระหว่างสนามบินฮาเนดะและงานศิลปะของ Senju

ผลงานศิลปะของฮิโรชิเซ็นจูกระจายอยู่รอบสนามบินฮาเนดะประตูสู่ท้องฟ้าในเขตโอตะ

การเชื่อมต่อระหว่างสนามบินฮาเนดะและงานศิลปะของเซ็นจูเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 1 เมื่ออาคารผู้โดยสาร 1993 เปิดให้บริการ

ในช่วงแรกของการเปิดพิพิธภัณฑ์มีแผนที่จะจัดแสดงผลงานศิลปะ (ประติมากรรมสิ่งของภาพวาด ฯลฯ ) ของศิลปินรุ่นใหม่ที่กำลังมาแรงในอาคารผู้โดยสารและหนึ่งในศิลปินที่กำลังมาแรงคือ นายเซ็นจู.หลังจากนั้นเขาก็มีชื่อเสียงระดับโลกเช่นบริจาคภาพวาดและได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์เป็นครั้งแรกในฐานะชาวตะวันออกในส่วนภาพวาดของ Venice Biennale ในปี 1995 และในปี 2004 เขาได้สร้าง Terminal 2 ในขณะนั้น Mr. Senju จะทำงาน ในงานนี้เป็นสถานที่ต้อนรับเขาในฐานะผู้ผลิตงานศิลปะและส่งมันไปทั่วโลกหลังจากนั้นเขาทำงานเกี่ยวกับการเปิดอาคารผู้โดยสารระหว่างประเทศในปี 2010 และที่สนามบินฮาเนดะคุณสามารถเพลิดเพลินกับผลงานศิลปะของ Mr. Senju ไม่เพียง แต่ในเที่ยวบินภายในประเทศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเที่ยวบินระหว่างประเทศอีกด้วย

เนื่องจากคอนเซ็ปต์ของอาคารผู้โดยสาร 2 คือ "ทะเล" งานจึงเน้น "สีฟ้า" เป็นหลักความคิดและข้อความของ Senju รวมอยู่ในภาพวาดแต่ละภาพซึ่งแสดงถึงความตื่นเต้นของการเดินทางก่อนออกเดินทางและความโล่งใจหลังจากมาถึง

ฮิโรชิเซ็นจู "Kaze no Gorge" อาคารผู้โดยสารในประเทศ 2

ความคิดของนาย Senju ในการทำงาน

การบินบนท้องฟ้าเป็นความฝันของผู้คนมาตั้งแต่สมัยโบราณตอนนี้เครื่องบินบินได้ตามปกติ แต่มีปีกขนาดใหญ่ที่ด้านหลังเรารู้สึกทึ่งกับความคิดของบรรพบุรุษที่ห่างไกลของเราและวาดภาพท้องฟ้าและธรรมชาติที่สนามบินแห่งนี้มันคือ

"MOOON"

ฉันสร้างมันขึ้นมาด้วยจินตนาการของผู้คนที่วาดภาพวาดถ้ำยุคหินที่ให้ความรู้สึกเชื่อมโยงกับจักรวาลสำหรับสัตว์ที่มีเขารูปพระจันทร์และเขี้ยวบนร่างกายของพวกเขา

ฮิโรชิเซ็นจู "MOOON" อาคารผู้โดยสารในประเทศ 2

"กาแล็กซี่ GALAXY"

ผู้คนรู้สึกลึกลับและได้รับการปลูกฝังจินตนาการในดวงดาวที่ส่องแสงมาจากระยะไกล แต่ฉันก็อยากจะวาดภาพความประทับใจนั้นด้วยเช่นกัน

"ยามเช้าริมทะเลสาบ" "ริมทะเลสาบยามค่ำคืน"

ฉันรู้สึกว่านี่เป็นสิ่งมหัศจรรย์ในจักรวาลและฉันก็วาดมันขึ้นมา

ฮิโรชิเซ็นจู "Morning Lakeside" อาคารผู้โดยสารในประเทศ 2

เลโอนาร์โดดาวินชีผู้ซึ่งต้องการบินบนท้องฟ้ากล่าวว่า "มุมมองที่อยู่ห่างไกลทั้งหมดเข้าใกล้สีฟ้า"ด้วยเหตุนี้ฉันจึงสร้างงานที่มีพื้นฐานมาจากสีฟ้า

ในสถานที่เช่นนี้ด้วย! ??

ผลงานศิลปะของ Senju กระจัดกระจายบนเที่ยวบินทั้งในและต่างประเทศ

เที่ยวบินภายในประเทศอยู่ในสถานที่ที่คุณสามารถมองเห็นได้โดยไม่ต้องขึ้นเครื่องบินวิธีหนึ่งที่จะเพลิดเพลินไปกับมันคือการเยี่ยมชมสนามบินในขณะที่มองหาว่าที่ทำงานอยู่ที่ไหนในสถานที่ที่คุณไม่สามารถหามันได้เว้นแต่คุณจะมองขึ้นไปหรือในสถานที่เช่นนี้! ??นอกจากนี้ยังมีผลงานและคำอธิบายที่ติดตั้งไว้ในสถานที่!
นอกจากนี้งานเที่ยวบินระหว่างประเทศจะถูกจัดตั้งขึ้นในบริเวณจุดตรวจความปลอดภัยดังนั้นโปรดมองหาผลงานเมื่อคุณมีโอกาสเข้าหรือออกจากประเทศจากสนามบินฮาเนดะ

ผลงานของอาคารผู้โดยสาร 2 ยังได้รับการแนะนำบนเว็บไซต์ของสนามบินฮาเนดะ

詳しくはこちら

ผู้รับผิดชอบสนามบินฮาเนดะกล่าวว่า“ ในเดือนมีนาคมปี 2020 อาคารผู้โดยสาร 3 จะเป็นอาคารผู้โดยสารสำหรับเที่ยวบินในประเทศและระหว่างประเทศ แต่ในฐานะประตูสู่ท้องฟ้าของญี่ปุ่นศิลปะของญี่ปุ่นไม่เพียง แต่สำหรับชาวญี่ปุ่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชาวต่างชาติด้วยฉันหวังว่าคุณจะ สนุกกับงานและรู้สึกถึงความคิดและข้อความของคุณเซ็นจู "
โปรดเยี่ยมชมจุดแสดงศิลปะที่สนามบินฮาเนดะ

お問合せ

แผนกประชาสัมพันธ์และรับฟังความคิดเห็นกองส่งเสริมศิลปวัฒนธรรมสมาคมส่งเสริมวัฒนธรรมโอตะ