ฮิโรยาสึ นากาจิม่า (โคโตะ)

เธอได้รับการฝึกฝนจากอาจารย์ Sumiko Goto, Masayoshi Higuchi และ Yuka Hamane สำเร็จการศึกษาจากคณะดนตรี มหาวิทยาลัยศิลปะโตเกียว ได้รับรางวัลให้กำลังใจจากผู้ว่าราชการจังหวัดอิบารากิในปี 5 รางวัลผู้มาใหม่ในงานคอนเสิร์ตผู้มาใหม่ประจำจังหวัดอิบารากิครั้งที่ 38 รางวัล Kenjun ในงานแข่งขัน Kenjun Memorial Kurume National Koto Festival ครั้งที่ 20 และรางวัลใหญ่และรางวัลรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการ วัฒนธรรม กีฬา วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยี ในงานแข่งขันดนตรีญี่ปุ่นแห่งชาติคุมาโมโตะครั้งที่ 28 ได้มีการจัดการแสดงโคโตะ ครั้งที่ 4 ในปีเดียวกันนั้น เขาได้จัดทัวร์การแสดงทั่วประเทศ สำรวจคุณค่าที่แท้จริงของดนตรีภายใต้ธีม "พลังแห่งการดำรงชีวิตด้วยดนตรีโคโตะ"

ฮิโตมิ นิอิกุระ (เชลโล)

เขาเริ่มเล่นเชลโลตั้งแต่อายุ 8 ขวบ สำเร็จการศึกษาจากคณะดนตรี โรงเรียนดนตรีโทโฮกาคุเอ็นด้วยเกียรตินิยม เขาสำเร็จหลักสูตรปริญญาโทจาก Basel Academy of Music และหลักสูตรปริญญาโทระดับการสอนด้วยคะแนนสูงสุด เขาได้ศึกษาภายใต้การดูแลของ ฮาคุโระ โมริ, สึโยชิ สึสึมิ และ โทมัส เดเมงกะ ในขณะที่ยังเป็นนักเรียน เขาได้เปิดตัวด้วยการเปิดตัวเพลง "Tori no Uta" ผ่าน EMI Music Japan เขาได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัล Hotel Okura Music Award ครั้งที่ 18 และรางวัล Saito Hideo Memorial Fund Award ครั้งที่ 19 (2020) ในประเภทเชลโลในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ปัจจุบันเขาเป็นนักเชลโลเดี่ยวคนสำคัญของวง Camerata Zurich เขาอาศัยอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์และทำงานอยู่ในหลากหลายสาขาทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและนักดนตรีบรรเลงห้องชุด ในปี 2021 เขาจะวางจำหน่ายซีดี "November Nocturnes - Commissioned Works" (รอบปฐมทัศน์โลก/บันทึกเสียงรอบปฐมทัศน์โลก) บนค่าย R Infini เครื่องดนตรีที่ใช้คือ Matteo Goffriller (ผลิตในปี ค.ศ. 11) ยืมมาจากคอลเลกชัน Munetsugu "สมาชิกอย่างเป็นทางการของ Niikura Hitomi "ห้องของ Hitomi"

ทาคาโกะ ทาคาฮาชิ (เปียโน)

สำเร็จการศึกษาจาก Toho Gakuen School of Music และจบหลักสูตรบัณฑิตศึกษาจาก Warsaw Chopin Academy of Music ด้วยเกียรตินิยม ได้รับรางวัลอันดับที่ 12 ในการแข่งขันเปียโนโชแปงนานาชาติ ครั้งที่ 5 เขาได้รับรางวัลอันยอดเยี่ยมมากมายทั้งในประเทศและต่างประเทศ รวมถึงรางวัลรองชนะเลิศและรางวัลการแสดงดนตรีร่วมสมัยยอดเยี่ยมจากการแข่งขันนานาชาติปอร์โต รางวัลชนะเลิศจากการแข่งขันนานาชาติ Radziwill และรางวัล Japan Chopin Society Award ครั้งที่ 2 เขาได้ออกซีดีมาแล้ว 1 ชุด นอกจากนี้ เขายังได้สร้างอาชีพระดับนานาชาติด้วยการแสดงเดี่ยว การแสดงร่วมกับวงออเคสตรา การปรากฏตัวในงานเทศกาลดนตรีที่มีชื่อเสียงทั่วโลก และได้รับเชิญให้เป็นกรรมการตัดสินในการแข่งขันต่างๆ

ริวทาโร่ อาเบะ (ผู้แต่ง)

เกิดเมื่อเดือนมิถุนายน พ.ศ. 1955 ในเมืองยาเมะ จังหวัดฟุกุโอกะ (เดิมคือเมืองคุโรกิ) สำเร็จการศึกษาจากภาควิชาวิศวกรรมเครื่องกล วิทยาลัยเทคโนโลยีแห่งชาติคุรุเมะ เขาทำงานที่สำนักงานเขตโอตะในโตเกียวและต่อมาทำงานเป็นบรรณารักษ์ ในช่วงเวลานั้น เธอได้สมัครเข้ารับรางวัลมากมายสำหรับนักเขียนหน้าใหม่ และผลงานของเธอเรื่อง "Moronao's Love" ก็ได้รับรางวัลกล่าวถึงเกียรติคุณด้วย เขาเปิดตัวในปี 6 ด้วยผลงาน "Blood History of Japan" งานชิ้นนี้ดึงดูดความสนใจและทำให้เกิดตำนานที่ว่าเขาคือ "ชายที่ริว เคอิจิโระอยากจะพบเป็นคนสุดท้าย" ในปี 1990 เขาได้รับรางวัล Naoki Prize ครั้งที่ 2013 สำหรับเรื่อง "Tōhaku" ผลงานอื่นๆ ของเขาได้แก่ "The Petition of Sekigahara," "Nobunaga Burns" และ "Ieyasu 148-1" เป็นต้น

โทชิฮิโกะ อุราฮิสะ (นักนำทาง)

นักเขียนและผู้ผลิตศิลปวัฒนธรรม ผู้อำนวยการตัวแทนมูลนิธิยุโรปเพื่อศิลปะญี่ปุ่น หัวหน้าสถาบันดนตรี Daikanyama Mirai และที่ปรึกษาด้านการศึกษาคณะกรรมการการศึกษาจังหวัดไอจิ ในเดือนมีนาคม 2021 งาน Gifu Future Music Exhibition 3 ที่เขาวางแผนไว้ในฐานะผู้อำนวยการดนตรีของ Salamanca Hall ได้รับรางวัล Saji Keizo Prize ครั้งที่ 2020 จาก Suntory Foundation for Arts หนังสือของเขาได้แก่ 20 Billion Years of Music History (Kodansha), Why Did Franz Liszt Make Women Faint?, The Violinist Called the Devil, Beethoven and the Japanese (ทั้งหมดตีพิมพ์โดย Shinchosha) และ Is There a Future for Orchestras? (ร่วมเขียนกับวาทยกร Yamada Kazuki) (Artes Publishing) หนังสือเล่มล่าสุดของเขาคือ “Liberal Arts: Become Wise by Mastering Play” (Shueisha International)

บริการจองตั๋ว แอปริคอท วารี